Historischer Kontext der ältesten Musik
Es ist schwer, die früheste Form der Musik zu bestimmen, da es Musik schon so lange gibt. Es ist sehr wahrscheinlich, dass Musik vor der geschriebenen Sprache existierte und dass es mündliche Überlieferungen von Musik gab, seit Menschen Klänge erzeugen konnten. Die Schriftsprache blühte jedoch erst mit der Erfindung der Keilschrift, der sumerischen und der ägyptischen Hieroglyphen auf. Diese frühen Schriftformen dienten nicht der Informationsspeicherung, sondern rein ästhetischen Zwecken. Geschriebene Wörter wurden auf Tontafeln angeordnet, um ein Gefühl von Ordnung und Rhythmus zu erzeugen. Die früheste bekannte Musikform findet sich in den alten Kulturen Mesopotamiens und Ägyptens. Die früheste bekannte Form der Musik war jedoch nicht der Klang eines Instruments oder eines Liedes, sondern der Klang von Menschen, die in die Hände klatschten und mit Tongefäßen rhythmische Klänge erzeugten. Diese frühen Menschen schufen einen Beat, nicht um Musik zu machen, sondern um Ordnung in ihre täglichen Aktivitäten zu bringen.
Alte chinesische Musik
Chinesische Musik reicht Jahrtausende bis zur Geburt der chinesischen Sprache zurück. Diese alte chinesische Musik wird Yue genannt, was „Musik des alten Yue-Volkes“ bedeutet. Die alten Yue in China schufen ein komplexes Musiksystem, das auf den Klängen der Natur basierte. Die Chinesen haben keine Musikinstrumente erfunden und stattdessen die Klänge der Natur als Grundlage für ihre Musik verwendet, einschließlich des Klangs von Windspielen, Wasserfällen und sogar Donner. Die Chinesen verwendeten auch Musikinstrumente wie Trommeln und Flöten, aber sie waren nicht dazu gedacht, menschliche Klänge zu erzeugen. Mit diesen Instrumenten wurden animalische Klänge zur Begleitung von Poesie und Prosa erzeugt.
Traditionelle Musik der amerikanischen Ureinwohner
Es gibt keine einzelne Musikform, die mit Indianern in Verbindung gebracht wird, sondern der Begriff „traditionelle Musik der amerikanischen Ureinwohner“ bezieht sich auf viele verschiedene Arten von Musik, die ihre Wurzeln in den frühen Tagen der Ureinwohner haben. Viele dieser traditionellen indianischen Musikstile werden noch heute gespielt. Viele dieser Musikstile stammen aus den Kulturen der Plains und der Westküste, wobei die meisten von Indianerstämmen des Nordwestens stammen. Es gibt auch eine große Anzahl von Einwanderern aus dem Nordwesten, die ihre traditionelle Musik der amerikanischen Ureinwohner zu einem Teil ihrer neuen amerikanischen Kultur gemacht haben. Eine der beliebtesten traditionellen Musiken der amerikanischen Ureinwohner ist die Flöte. Die Flöte wird von Flötisten gespielt, die so weit fortgeschritten sind, dass sie sowohl schöne als auch komplexe Musik machen können.
Alte afrikanische Musik
Die afrikanische Musik reicht Tausende von Jahren bis in die Zeit zurück, als Menschen den Kontinent zum ersten Mal besiedelten. Während es viele Orte in Afrika gibt, die von verschiedenen Stämmen besiedelt wurden, stammt der Großteil der afrikanischen Musik aus der Soukous-Musik der Zentralafrikanischen Republik, der Bambara-Musik aus Mali und der Griot-Musik aus Senegal. Die Soukous-Musik basiert auf lokalen afrikanischen Rhythmen, während die Bambara-Musik auf den Klängen des Niger-Flusses basiert. Die Griot-Musik gilt als Volksmusik und wird von älteren Generationen an jüngere weitergegeben. Es ist diese Art von Musik, die dazu beigetragen hat, viele afrikanische Traditionen am Leben zu erhalten.
Altgriechische Musik
Die alten Griechen hatten eine lange und reiche Musikgeschichte, die bis in die frühesten Tage der menschlichen Zivilisation zurückverfolgt werden kann. Diese frühen griechischen Lieder und Musikstücke wurden auf Instrumenten wie der Aulos gespielt, einem Instrument mit Doppelrohrblatt, das immer noch in der modernen Musik verwendet wird. Die antike griechische Musik, die bis in die Neuzeit überlebt hat, ist hauptsächlich Musik, die auf Saiteninstrumenten gespielt wird, wie z. B. der Leier, einem Instrument, das für seine beruhigenden und sanften Klänge bekannt ist. Es gab auch eine Musikform, die in den Theatern aufgeführt wurde, und diese Art von Musik könnte man als die erste Art von Popmusik bezeichnen. Diese Musik wurde mit musikalischer Begleitung und Texten aufgeführt und galt als Vorläufer der modernen Musik.
Mittelalterliche Musik
Diese frühen Lieder basierten auf Gedichten und wurden in verschiedenen Formen der Poesie gesungen. Einige dieser Gedichte wurden aus dem Lateinischen und Arabischen übersetzt, während andere in den neu geschaffenen Volkssprachen geschrieben wurden. Lied und Poesie waren ein wesentlicher Bestandteil der mittelalterlichen Musik, und die häufigste Art von Poesie, die in der mittelalterlichen Musik verwendet wurde, war die Sestina. Jede Sestina war ein kurzes Gedicht, das aus sechs Zeilen bestand und in der Musik oft für sechszeilige Strophen verwendet wurde. Es gab auch eine Musikform, die als Motette bekannt ist, eine Art Lied, das traditionell als heiliger Gesang aufgeführt wird. Die Motette basierte auf geistlichen Gesängen und sollte in einem religiösen Rahmen wie einer Kirche oder Kathedrale aufgeführt werden.
Musik der Renaissance
Die Renaissance war eine Zeit in Europa, in der viele der Künste, darunter Kunst, Architektur, Literatur, Musik und Philosophie, stark von der Wiederentdeckung der klassischen Antike beeinflusst wurden. Dies bedeutete, dass die Musik in dieser Zeit stark von der Musik des antiken Griechenlands und Roms inspiriert war. Das Musik wurde auf Instrumenten wie der Laute, der Vihuela, der Gitarre, der Gambe und der Orgel gespielt und normalerweise von einem Sänger begleitet. Diese frühen Arten der Renaissancemusik sind als weltliche Musik bekannt, weil die Texte oft von Liebe oder anderen weltlichen Themen handelten. Die am weitesten verbreitete Art der Renaissancemusik war jedoch Kirchenmusik, die typischerweise in einer Kirche aufgeführt wurde.
Barocke Musik
Barockmusik zeichnet sich durch eine prominente Verwendung des Kontrapunkts, eine komplexe rhythmische Struktur und reiche, ausgedehnte Melodien aus. In dieser Zeit der Musikgeschichte experimentierten Komponisten mit vielen verschiedenen Arten von Musik, einschließlich Musik für Ballett, Orchester und Soloinstrumente. Barockmusik zeichnet sich auch durch einen Einführungsrhythmus aus, der während der gesamten Musik beibehalten wird. Dieser Rhythmus ist normalerweise in zwei Teile unterteilt, wobei der erste Teil die Hauptmelodie und der zweite Teil der führende Rhythmus ist. Barockmusik war im 18. Jahrhundert beliebt und gilt immer noch als eine der kreativsten und innovativsten Musiken, die je geschaffen wurden.